侯孝賢洛杉磯媒體見面會——十年磨一劍，終成《刺客聶隱娘》
問（Q）：侯導您說想看影像究竟能表達到什麼樣的一個程度，那我想跟你討論一下影片的剪輯，片子裡有很多長鏡頭一鏡到底，貌似沒有什麼語言和技巧，您當初在拍的時候是怎麼想的呢？
侯：想觀眾我這個時候就麻煩了，而且我也可能想不准，你也很有可能被觀眾背棄。所以這有一個戲劇的底，電影不是突然發生的，有影像、照相術沒錯，但最早還是戲劇。所以戲劇的原理一直用在電影上。第一訊息要非常清楚，人物要非常清楚，然後戲劇衝突是怎樣的一種方式，看角色的個性，那最重要的就是戲劇的衝突。
問（Q）：那您說您不是很care觀眾，那是不是也不太關心觀眾或者是媒體怎樣評價您的電影？
侯：本來就是啊，但是宣傳還是要來啊，畢竟人家花了那麼多錢，可我就是這樣，可能我以後沒法拍片，沒有人會投資，但是你小小的錢也可以拍東西，尤其是現在數位化。我現在用這個還是很奢侈，因為他們有投資，用底片44萬尺。你知道以前我們拍片只能用一萬多尺這部影片就要完成了。現在因為有數位，真的很方便，你愛怎麼拍就怎麼拍。所以我下部戲就要用數位了。可是用數位那顏色肯定是有差別，但這個不難，你可以去做測試啊，你可以加濾鏡，加Tone調，我們以前拍片拍之前就要做測試了。如果你真的愛電影，你就一定要去做這件事，不是寫了一個劇本就要找舒淇，找張震這樣一湊找投資，就希望賣錢。那你賣了一部以後呢？我們的電影到底要走什麼路子？除了一直跟著人家走還能如何？這個電影工作者自己要想，不能一直那麼沒骨氣跟著別人走。現在政府有阻擋那是因為政府有能力，那如果有一天擋不了了呢？好萊塢是全世界都擋不了的，連歐洲都恨之入骨，可是你毫無辦法。這裡牽扯到他們片子的能力，電影的能量，也牽扯到他們的國力。所以，我們好不容易有那麼多的觀影人口，他們唯一打不敗的就是印度，印度自己玩自己開心，唱歌跳舞，他們的模式別人沒辦法，他們的故事也很簡單。所以，假使我們華人電影想要在世界電影上產生一定的能量，我想這是一定夠的，因為我們人口太大了，我們絕對可以做到非常好，哪怕是戲劇性的，所以完全不需要去跟著人家，完全不需要。而且我們的歷史又那麼久，故事又那麼多，他們才建國多久。其實你們只要看到以前的故事就知道我們的故事其實多到不行。
問（Q）：那侯導，華語電影這麼多年來一直想要進軍好萊塢，拿小金人，那您這次帶著《聶隱娘》來到奧斯卡，那您對奧斯卡究竟有多大的信心呢？
侯：小金啊？我還小津安二郎嘞~我跟你講，他們那個模式是什麼，他們拍的電影是什麼你要很清楚，我以前講過一次。因為他們是工會，所謂工會就是演員工會報演員入圍，攝影工會報攝影，什麼工會報什麼，然後他們選的時候，哪怕是演員工會可以投各種，除了工會之外他們還有影劇學院的會員是全世界的，你只要加入會員就可以投票。這樣就把觀影的範圍擴散到全世界，得獎的部門就適合這群人，那這群人是全世界的，所以他們的電影才會這麼厲害，這也是很重要的。你要不以為這個很難，其實美國很適合做這個了，因為他們一戰二戰都沒有參加，什麼都沒有，所有人才都過去，一直在成長，那我們呢？
問（Q）：所以您進軍奧斯卡就是為了讓全世界的人都看到華語電影嗎？
侯：我告訴你，只要我們內地的觀眾都看幾乎就抵得上他們了，我們不要去想那種事，太難，而且異文化，我們就做熟悉的，把我們自己的文化做到最深，而且又好看，就像寶萊塢一樣。寶萊塢可能我們自己看沒有什麼，本來這也是所謂的通俗嘛，電影現在還是在通俗的階段。你知道二戰後有那種藝術片，各國都有，法國新浪潮、意大利新寫實和德國新電影，後來影響到亞洲，當時有很多從國外回來的新導演我們常常坐在一起討論這件事。
問（Q）：侯導，那您說這部《聶隱娘》是跟您的人生經歷有關，聶隱娘有句台詞是：“娘娘遠嫁到衛博，沒有親人，沒有朋友”，那句話是您的心聲嗎？
一個人沒有同類，我其實沒有刻意為之，是自然的一種想法。我的執行導演非常專業，那我就很輕鬆，他幫我處理了很多事情，最後他告訴我，就讓我做自己吧，拍我想拍的東西。我相信還是會有人喜歡我的電影的。但我比較擔憂的是年輕一輩想要做電影的，有沒有一種很清楚的想法，有沒有那顆心。
問（Q）：那您的團隊身邊有沒有一些從美國學成歸來的電影人，他們有帶來一些新的不一樣的東西嗎？
侯：電影有什麼不一樣的東西？電影有什麼難對我來講？我的美術指導是從歐洲美術學院畢業回來的，也是要在劇組裡經過磨練和鍛煉。從造型到服裝到設計，每部戲都不一樣。
問（Q）：最後要跟大家告別了，能不能請侯導您給大家做個總結？
侯：要告別了？你們很忙嘛！ （明明是侯導您的行程太緊湊，小編都還沒聽夠呢）很感謝大家都能來，電影這件事是要花費很多心力和心思去做的，未來電影掌握在年輕人手中，就是你們這一代人的手中，做電影前先想清楚，做好自己。
非常敬仰侯導的小編Lydia整理報導
